HTML

RND szemével a világ

A világ egy fogorvos szemével.

Friss topikok

Címkék

Ádám Veronika (1) AIDS (1) AIDS Világnap (1) Alfred Nobel (1) Angyal Miklós (1) Anima Musicae (1) apa-lét (1) apaság (1) aranyfog (1) Bach (4) Balázs János (5) baleset (1) Bartók (1) Batthyány Lajos Gimnázium (1) Beethoven (1) Bereményi Géza (1) betétdíj (1) Blaha Lujza tér (1) bor (1) bornyitó (1) Brasnyó Antal (1) Bruno Monsaingeon (1) busz (2) buszsofőr (2) Chopin (4) Confabula (7) COVID-19 (1) csak egy szippantás (1) Cserfő Jazzland (1) csillagászat (1) Cziffra (3) Dés László (1) Devecser (1) Diane Odell (1) Dr. Jakab Ferenc (1) DVI (1) dvihungary (1) dvitraining (1) ellenőr (1) emlékkoncert (1) endodoncia (1) filmklub (1) fogászat (2) fogorvos (6) Gerner András (1) Glenn Gould (4) Godowsky (2) Goldberg-variációk (3) grumpy cat (1) Gyurcsány Ferenc (1) Hableány (1) Hableány-katasztrófa (1) Hajnali Kosarasok (1) halloween (1) halottak napja (1) hangverseny (1) Helsinki (1) HIV (1) Horowitz (1) igazságügyi fogorvostan (1) improvizáció (1) International Jazz Day (1) ittas (1) Jan Boubli (1) járványos gyermekbénulás (4) Jelszó (1) Johann Sebastian Bach (1) Jude Law (1) Justin Bieber (1) kacat (1) Karácsony (2) katasztrófa (1) Kocsis Zoltán (1) köhögés (1) Koltai Róbert (1) könyv (1) koronavírus (4) Krasznai Tünde (2) Lajkó Félix (2) Last Message (1) Leeuwenhoek (1) Letenye Média (1) Liszt (2) mandala (1) Martin (1) mikroszkóp (1) Müpa (2) Nagykanizsa (3) Nagy utazás (1) Nemzetközi Jazznap (1) Neumann Béla (1) Neumann Pince (1) ne légy áldozat (1) Nobel-díj (1) október 23. (1) orvosi kémia (1) őszödi beszéd (1) Pálffy (1) panasz (2) Parlament (2) Philadelphia (1) Pierre (1) Planmeca (1) póker (1) polio (4) Presser Gábor (1) PTE ÁOK (1) Rachmanyinov (2) Radánovics-Nagy (20) Ránki Dezső (1) reszkessetek betörők (1) RNDentist (12) Rost Andrea (1) Sabin (4) Salk (4) Sanitaria Kft. (1) Schiff András (1) Sose halunk meg (1) Sri Lanka (1) Stropko (1) Sviatoslav Richter (3) szájápolás (1) szájterpesz (1) Szebenyi Mária (1) szinesztézia (1) Szkrjabin (1) szólásszabadság (1) Telekom reklám (1) tetoválás (1) Tiborcz Iván (1) tízparancsolat (1) Tom Hanks (1) toxikológia (1) Transzcenens etűdök (1) tudománytörténet (4) vakcina (3) Varnus Xavér (1) Villánykövesd (1) Vladimir de Pachmann (1) vörösiszap (1) Vukán György (4) Weiner László (1) X-Faktor (2) Zacher Gábor (1) Zala Volán (2) Zeneakadémia (4) Zimány Linda (1) ZongOpera (1) Zongoramesék (11) Címkefelhő

ŐSZÖD 10 avagy: "Megjavult az egészségügy, fiam? - Mondom, egy lósz@rt, mama!"

2016.05.26. 10:35 RNDentist

Éppen tíz esztendeje annak, hogy az MSZP balatonőszödi zárt ülésén Gyurcsány Ferenc miniszterelnök szájából elhangzott a híres-hírhedtté vált őszödi beszéd. Összeesküvés-elméletek egész sora látott napvilágot a beszéd kiszivárogtatásával kapcsolatban; az ezt követő események pedig mindenki számára ismertek.

Tíz év távlatából mégis változatlanul az volna a jó, ha a komplett 25 perces szöveg végighallgatása (tehát nem kiragadott részleteinek mantrázása) után alkotnánk véleményt.

És hogy azóta megjavult-e az egészségügy? Nos, szerintem a lósz@rt, mama...

Szólj hozzá!

Címkék: őszödi beszéd Gyurcsány Ferenc

BALÁZS JÁNOS – ZongOpera

2016.04.18. 19:32 RNDentist

A tavalyi MVM Koncertek – A Zongora programsorozat három alkalommal is remek lehetőséget biztosított arra, hogy az ifjú pianista, Balázs János játékában gyönyörködhessünk; s a koncertkalauz idén is bővelkedik e nagyszerű művész hangversenyeiben.

Furcsa, mert  bár az ember nem akarna egyhangúvá válni, amikor róla ír, ám a még oly’ kifejező és változatos nyelvben is mint a magyar, elfogyni látszanak a csodálatos és fantasztikus jelzők szinonimái – de hát legfeljebb ismétlem magam…

balazs_janos01.jpg

Az idei Zongora 1-ben sorozat első részében (Holdfény és álmodozás, Zeneakadémia, 2016. január 16.) már ízelítőt kaphattunk abból miként is kívánja a művész megidézni a korabeli párizsi szalonok hangulatát, amelyek a mindennapos élet- és fellépőterét jelentették a kor nagy művészei – így például Liszt vagy Chopin – számára. Az április 4-i második szekció a ZongOpera címet viselte, a program pedig az operairodalom klasszikusainak Liszt Ferenc által zongorára komponált átirataiból saját állt, megfejelve Balázs János két saját átiratával. Liszt ezen parafrázisok révén a hajdani kortárs operaszerzőket és műveiket szerette volna még népszerűbbé tenni a közönség körében, amellett persze, hogy ezek a darabok kiválóan szolgálták Liszt nem titkolt exhibicionizmusát is; tekintettel arra, hogy akkoriban csakis ő tudta eljátszani őket – tegyük gyorsan hozzá: ma sem sokan képesek rá… A program tehát valódi csemegének ígérkezett, amely Wagner Trisztánjából Izolda szerelmi halálával vette kezdetét. A drámai hangvételű darab után egy kevésbé ismert szerző, Auber operájának átirata következett, A portici néma címmel, ami nemhogy néma, de nagyon is élénk, fülbemászó zene. Ezután Donizetti Lammermoori Luciájának két áriájából gyúrt reminiszcenciák kerültek sorra, majd pedig Verdi Rigolettójának parafrázisa, amelyet az urbán legendák szerint Liszt közvetlenül még az opera ősbemutatóját követő állófogadáson frissiben a lelkes közönség elé tárt. Tulajdonképpen ezt a liszti vonalat követte Cziffra György is, aki egyfelől talán a leghitelesebb interpretátora ezeknek a Liszt-műveknek, másrészt maga is számos parafrázist írt és rögzített. Izgatottan vártam tehát Balázs János átiratait Puccini Gianni Schicchijének O mio babbino caro kezdetű áriájára, majd Mascagni Parasztbecsületének Intermezzojára. E kifejező zene hallatán az ember nemhogy fizikailag nem érzi jelen magát, de az utolsó hangok elhalásával a lélek is elszublimált…

balazs_janos_1.jpg

A programból ekkor azonban még visszavolt Liszt parafrázisa Mozart Don Juanjából, amelyet a zongorairodalom legnehezebb művei közt tartanak számon. És bár megszokhattuk a hihetetlen virtuozitást Balázs Jánostól, a közönség hátsóbb soraiból mégis éppen úgy nyújtogatták a nyakukat és kémlelték az előadó kezét, mint az Etűdök gépzongorára című film epikus jelenetében, azt firtatva, hogy egyáltalán vajon ember (és ha az, akkor hány?) játszik-e a klaviatúrán…

Vélhetően senki sem sejtette, hogy az este ezzel még korántsem ért véget. A taps után az előadó újra a hangszer mellé ült, s újra Puccini Gianni Schicchijének taktusaiba kezdett, ám ekkor mellbevágó élményként és Laurettaként Rost Andrea sétált be a pódiumra, hogy elénekelje ezt a pompás áriát:

A világhírű operaénekesnőtől megtudhattuk, hogy bár szinte sosem vállalt hasonló „beugró” szerepet, János és a műsor miatt ezúttal kivételt tett – legnagyobb örömünkre. A ráadásként Puccini Pillangókisasszonyából Cso-cso-szán nagyáriája, majd befejezésként Donizetti Lammermoori Luciájából Regnava nel Silencio áriája csendült fel.

A közönség egy emberként pattant fel a székből és állva, szűnni nem akaró vastapssal éltette a pianistát és vendégművészét – ilyet a Zeneakadémián is ritkán látni…

balazs_janos_rost_andrea.jpg

A szavak elfogytak; csak reménykedni lehet, hogy egyszer megjelenik a komplett koncertanyag CD-n! Varázslatos volt!!!

Szólj hozzá!

Címkék: Liszt Zeneakadémia Rost Andrea Balázs János Cziffra ZongOpera

BALÁZS JÁNOS HÁROM ARCA 3/3 TRANSZCENDENS ETŰDÖK – AJÁNLÓ

2015.10.16. 15:21 RNDentist

Különleges koncertélményben lehet része annak, aki október 28-án 19:30-tól ellátogat a Müpába, ahol is az MVM Koncertek – A Zongora sorozat keretén belül rendezett, Balázs János három arca sorozat befejező részeként Liszt Transzcendens etűdjei mellett a Funérailles és Chopin két poszthumusz noktürnje is meg fog szólalni.

Január 20-án és május már 3-án gyönyörködhettünk és ámulhattunk az ifjú zongoraművész, Balázs János csodálatos játékában; előbbi koncerten az Anima Musicae zenekar, utóbbin Lajkó Félix oldalán, ezúttal azonban szóló zongorakoncerttel örvendeztet meg bennünket. Nem kisebb feladatra vállalkozik, minthogy eljátssza a zongorairodalom Mount Everestje-ként aposztrofált Transzcendens etűdöket Liszt Ferenctől, amelyet teljes egészében csak igen ritkán tűznek műsorukra a pianisták.

A boszorkányosan nehéz darabok azonban nem „csak” technikai értelemben jelentenek óriási kihívást az előadó számára, aki így fogalmaz:

„Fontosnak tartom ezen a koncerten, hogy megmutassam a transz állapotot, ahol nem hangokról és fel alá történő futamokról lesz szó, hanem felsőbbrendű erők és hatalmak dominálnak majd. A Lidrécfény, Hófúvás, Vad hajsza, Víziók - mind egy-egy érzést elevenítenek meg. Itt a tökéletes technikai perfekció persze kívánalom, de nem elegendő! Olyan belső energiák felszabadítását kell előidézni, amely új dimenziókat nyit meg a színpadon!”

szollosi_matyas_-_balazs_janos.jpg

Érdekesség még, hogy Balázs János a sorrendiségen is variál némiképpen. Elmondása szerint ugyanis a szerző a darabok közti harmóniai kapcsolatot vette alapul a szekvenciában, míg ő a köztük lévő érzelmi kapcsolat alapján fűzi egymás után őket. Kerülné viszont a „versenyszerűséget”, és a koncert első felében Liszt nagyon mély és filozofikus darabjával, az aradi vértanúk emlékére írt Funérailles-vel, a szünet után pedig Chopin két poszthumusz noktürnjével fragmentálja a Transzcendens etűdöket:

Liszt: Transzcendens etűdök (No. 1 - Preludio; No. 2 - a-moll; No. 3 - Tájkép; No. 5 - Lidércfény; No. 9 - Emlékezés; No. 4 - Mazeppa)

Liszt: Funérailles

Liszt: Transzcendens etűdök (No. 6 - Víziók; No. 7 - Eroica; No. 12 - Hófúvás)

Chopin: 2 noktürn, op. posth.

Liszt: Transzcendens etűdök (No. 8 - Vad hajsza; No. 11 - Esti harmóniák; No. 10 - f-moll)

Balázs János tapsvihartól hangos japán koncertturné után a napokban a Párizsi Magyar Intézetben játszott Lajkó Félixszel, nem egészen két hét múlva pedig a Müpában hallhatjuk tolmácsolásában ezeket a fantasztikus műveket. Könnyedén ír persze kedvcsináló ajánlót az ember, ha megvan már a jegye erre a remek programra! :-) Aki teheti, ne hagyja ki!

Szólj hozzá!

Címkék: Chopin Liszt Müpa Balázs János Radánovics-Nagy Transzcenens etűdök

10 éve: Adományátadás a vörösiszap sújtotta Devecseren – alászállás a Pokolba

2015.10.06. 17:52 RNDentist

A cikk eredetileg a a Confabula 2010. tanév I. félévének 2. számában jelent meg:

Idestova több mint két hónapja annak, hogy hazánk történetének egyik legsúlyosabb természeti katasztrófáját elszenvedte. Egyetlen gondolt, kimondott, leírt szó sem elvesztegetett vagy felesleges e témával kapcsolatban. A vörösiszap-katasztrófa közös ügyünk, az enyém, tiéd, övék: miénk!

Nem szeretnék olyan fejtegetésekbe bocsátkozni, hogy mennyiben volt ez elkerülhetetlen természeti csapás, s mekkora részben okozta emberi mulasztás. A számonkérés és az ítélkezés nem a mi feladatunk. Egy azonban biztos, amikor ezeket a sorokat írom, tíz halálos áldozattal kell számolnunk, s megannyi, fedél nélkül maradt, szerencsétlenül járt emberrel. Otthonaikat és egész vagyonukat elvitte a feltartóztathatatlan vörösiszap – testüket a maró lúg gyötörte meg, lelkükben pedig a pótolhatatlan veszteségek utáni űr tátong. A bőrüket ért sérülések lassan gyógyulnak, de sebhelyeik fájdalmas megléte emlékezteti őket egy tragikus eseményre, amelynek talán sosem szabadott volna megtörténnie. Jobbára azonban azok a lelki sebek maradnak vissza, amelyekre az idő sem hozhat gyógyírt.

Mindez minden mély érzésű embert megérintett, sokszor azonban a tehetetlenség érzése a legelviselhetetlenebb: hogyan segíthetnék én rajtuk? Az előző számban már szó esett arról, hogy iskolánk harmadéves fogorvostan-hallgatója, Járai Márk, Kovácsovics Fruzsinával közösen koncertet adott, amelynek bevételét a rendelkezésükre bocsátották. Lapunk ennek módját egy jótékonysági esemény megszervezésében találta meg, amely a Pécsi Orvostudományi Egyetem Hallgatói Önkormányzatával karöltve valósulhatott meg. A belépő összege ötszáz forintban öltött alakot (illetve amennyit az illető ezen felül még adni kívánt). Az ezekből befolyt összeg alkotta gyűjtésünk alapját, amelyhez társult még az bulinak otthont adó Lépcsőház nevű szórakozóhely felajánlása: az aznap este elfogyasztott akciós italok mindegyikéből 50-50 forinttal járultak hozzá kezdeményezésünkhöz. Legnagyobb örömünkre rengeteg vendég érkezett! Akadtak, akik egyéb elfoglaltságaik miatt nem tudtak eljönni, de pénzüket elküldték velünk.

devecser_jarai_mark01.bmp

A köszönet és a hála azonban most azon jóérzésű személyeknek szól, akik – akár az általunk szervezett, akár bármilyen más formában – támogatták és támogatják a szerencsétlenül jártakat.

Tartottuk magunkat az alapideológiánkhoz, vagyis: minél több embert szerettünk volna támogatni, lehetőség szerint minél hasznosabban. Közösen úgy döntöttünk, hogy a katasztrófa sújtotta térség beteg embereit szeretnénk segíteni, mégpedig úgy, hogy a befolyt összegből egészségügyi műszereket adományozunk nekik. Az elgondolás több szempontból is hasznosnak bizonyult. Így ugyanis egyszerre tudtunk segítséget nyújtani olyanoknak, akiknek az egészségi állapota is megtépázott, ráadásul a felajánlott műszerek tükrözik hivatásunk fő arcélét is. Hosszas tanakodás után a választás így arra esett, hogy digitális vérnyomás–, vércukor– és lázmérők lennének a legalkalmasabbak a feladatra.  Úgy döntöttünk, az OMRON céget keressük meg az ügyben. A kitartó egyeztetés és egyezkedés meghozta gyümölcsét, s több segítőkész személy közbenjárása révén, nagykereskedelmi áron juthattunk hozzá a kellékekhez. Ennek hozományaként több készülékkel több emberen tudtunk segíteni. Biztosak lehettünk afelől, hogy az összegyűjtött pénz minden kétséget kizáróan azokhoz jut el, akiknek valóban szükségük van rá: a rászorulóknak. Erre mi magunk voltunk a tanúk.

Devecser körzeti orvosával, dr. Ferencz Judittal, előzetesen konzultáltunk és megtudtuk, igen nagy szükség van áldásos munkálkodásunkra, ugyanis Devecser lakossága meglehetősen idős, sokuk küzd hipertóniával és diabétesszel. December 3-án kerítettünk alkalmat arra, hogy az összegyűlt pénzből, közel 180 ezer forint értékben vásárolt műszereket (16 vérnyomásmérőt, 6 vércukormérőt és 10 lázmérőt) átadjuk az illetékes háziorvosnak, aki aztán elosztja a rászorulók között. Legnagyobb meglepetésünkre azonban hírünk már megelőzött bennünket.

A városkában Kiss Józsefné, Marika néni kalauzolt el bennünket, egyfajta idegenvezetőként. Javaslatára először Devecser szebbik oldalát tekintettük meg. Utólag örülünk, hogy így határoztunk, mert az azt követő látvány után nem tudtuk volna értékelni ezen település valóban értékes – és épségben megmaradt – épületeit, amelyekre méltán lehetnek büszkék. Először a művelődési házba látogattunk el, ahol megtekintettük azt a színháztermet, amelynek színpadján a baj első heteiben még ágyak sorakoztak, az emeleten még ott jártunkkor is önkéntesek voltak elszállásolva. Az előtérben az ország más pontjairól érkezett kisdiákok rajzai előtt időztünk, amelyeket a katasztrófa ihletett. (A devecseri gyermekek rajzai egy fővárosi kiállításon tekinthetők meg.) Megtudtuk, hogy a Nemzeti Eforrás Minisztérium (NEFMI) Oktatásért Felelős Államtitkársága és a Magyar Máltai Szeretetszolgálat által szervezett „Százforintos” gyűjtőakció nyomán 700 ezer gyermek fogott össze hazánkban, s az „Add a csokid árát a vörösiszap-katasztrófa károsultjainak!” jelmondattal, mindenféle kényszer nélkül, egyszeri felhívásra, 73 millió (!) forintot gyűjtöttek össze. A természeti csapásban közvetlenül szerencsétlenül járt 220 gyermeknek fejenként 230 ezer forint jut, amelyet takaréklevélben, két részben kapnak meg, az első – ötvenezres – részletét karácsonyi ajándék gyanánt, advent első vasárnapján vehették át.

Utunk eztán az egykori Eszterházy kastélyból átalakított, pompás városi könyvtárba vezetett, ahol már várt bennünket Hoffmann Valéria, az intézmény vezetője, aki körbevezetett minket a patinás épületben. A legfelső emeleten berendezett két galériaterem november 26-a óta Somlai Julianna festőművész fantasztikus ikon-tárlatának ad otthont. A tragédiában meggyötört lakosság – és egyáltalában a művészetkedvelő közönség – december 31-ig tekintheti meg ezt a csodálatos kiállítást, s az időtlen örökkévalóságot sugárzó szentképekben feloldódva készülhetnek a karácsonyra.

Az ódon kastélyépületet magunk mögött hagyva, kísérőnkkel alászálltunk a Pokolba. Valóban úgy éreztem magam, mint Dante Vergiliusszal. Marika néni is lassan, megfontoltan haladt előttünk. Halkan beszélt, keveset szólt. Csüngtünk szavain, amelyekben nem volt szitok vagy indulat, mégis súlyuk alatt egyre nehezebben lépdeltünk előre – lépteink nyomain véresen tetszett át a gyilkos iszap maradéka a frissen hullott, vakítóan fehér hó alól. Ennek a Pokolnak a kapuját nem őrizte Kerberosz, hanem rendőrök ügyeltek arra, hogy senki se mehessen be azokba az utcákba, amelyekben az iszap a legnagyobb kárt tette.

kep1.jpg

A Sors furcsa fintora, hogy látogatásunkat a térségbe egy héttel előbbre terveztük, ám az – logisztikai okok miatt – nem jöhetett létre. Ha akkor megyünk – éppen a rendőri blokád miatt –, semmit sem láthattunk volna az irdatlan pusztításból. Megmagyarázhatatlan módon a kordont éppen aznap oldották fel – illetve mérsékelték –, amikor mi ott jártunk (estére újra visszavezényelték a járőröket a helyszínre). Így mindennemű nehézség és akadály nélkül közelíthettük meg azokat a helyeket, ahol az áradat a legkegyetlenebb volt, s amely területeket egészen addig a legszigorúbb módon, hermetikusan elzártak a kíváncsiskodó tekintetek elől.

Egymás mögött, libasorban haladtunk az elnéptelenedett utcák közt, hogy szemügyre vegyük az elhagyott, lakhatatlanná vált épületeket, amelyeknek falán embermagasságnál is feljebb húzódott az iszap nyoma, minden póruson beszivárogva, végérvényesen vörösre festette az egykor színes házakat. A hajdan zajos, immár kihalt utcákon baktattunk ezen a barátságtalan marsbéli tájon, melynek látványa egyre mélyebb depresszióba sodort minket. Közben Marika néni történeteket mesélt arról, miképp menekültek meg emberek, iskoláscsoportok az ár elől, hogy egyesek élete valóban perceken múlt, s hogy ha mindez az éjszaka közepén történik, a halálos áldozatok száma korántsem állt volna meg tíznél. Egy párt a teraszukon reggelizve érte a feltartóztathatatlan áradat. Ők mindketten túlélték, a nő idegösszeomlást kapott…

dev-14.jpg

A fák törzsén kacskaringózó borostyán kétméteres magasságig téglavörösbe burkolózott, amely szint felett újra zöldre vált, de ez a szín nem a régi – mindnyájan tudjuk, hogy már sosem fogja elérni a fa legfelső ágát… A vörösiszap semmit sem kímélt. Egy romossá vált lakóházhoz értünk, melynek ajtaja tárva nyitva állt, így bátorkodtunk belépni a kapun. Az udvarban még lógtak a csipeszekkel rögzített ruhák a szárítón, a lábtörlő mellett cipők sorakoztak. Ami bent fogadott, valósággal sokkolt bennünket: üveges tekintettel, némán jártuk körbe a szobákat, elborzadva a látványtól. A szekrényekben kabátok, ingek lógtak; gyermekjátékok, plüssfigurák sorakoztak – várták, hogy gazdájuk újra kézbe vegye őket. A könyvespolcon, virágos vázák mellett, kötetek sorakoztak a világirodalom nagyjai közül, amelyek az idő próbáját kiállták már, a vörösiszapét azonban nem. Az előtérben egy vénséges pianínó állt, melynek hófehér elefántcsont és éjfekete ében billentyűit elszínezte a rárakódott iszap: az ujjnyi vastag, közben szárazzá kérgesedett massza mindent beborított. A viseltes hangszeren leütött, fémesen csengő hang hosszasan visszhangzott a megüresedett házban, s lassan elhalva, örökre magával vitte a ház egykori lakóinak meghitt beszélgetéseit és harsogó nevetését is…

dev-15.jpg

A látottak örökre belevésődtek az emlékezetünkbe, s újfent a saját életünkre vonatkozólag szűrhetünk le egy tanulságot: ahol nagy a szükség, ott közel a segítség! Örülök, hogy magam is oszlopos tagja lehettem azoknak, akik némi időt és energiát nem kímélve megpróbáltak segíteni ezeken a bajbajutott embereken. Az ő köszönetüket és hálájukat közvetítem – remélem, elér mindenkihez, aki segítő kezet nyújtott nekik!

Szólj hozzá!

Címkék: katasztrófa vörösiszap Devecser Confabula Radánovics-Nagy

IN MEMORIAM – SZEBENYI MARIKA NÉNI

2015.08.26. 22:19 RNDentist

Úgy gondolom, hogy egy ember személyiségfejlődésének összetett folyamatában kulcsszerepet játszanak az intézményesített iskolarendszer „zsoldosai”, a tanárok, a pedagógusok. Egy olyan családban persze, ahol mindkét Szülő pedagógus (és a tágabb család mindösszesen 22-őt [!] számlál e fajtából), aligha lehetne más vélekedésem  de nekem megadatott az a kiváltság, hogy valóban nagyszerű tanítóim akadtak. Mindenki életében léteznek ugyanakkor aranystandardok; amolyan inerciapontok, amihez vagy akihez minden mást hasonlít. Ha etalon pedagógus, akkor számomra Szebenyi Mária.

A nagykanizsai Landler Jenő – később Batthyány Lajos – Gimnázium igazgatójaként egy olyan korszak köthető a nevéhez, amelyet aranybetűkkel lehet bejegyezni az iskola annaleseibe. Kémiatanárként azt lehet mondani, hogy aki Kanizsáról és környékéről orvos/gyógyszerész/kémikus/vegyész lett az elmúlt cca. 35 évben, az így vagy úgy de szinte biztosan kapcsolatba került Vele. Nem volt ez másképp’ velem sem… A Sors szerencsés kegyeltjének tartom magam, hogy ismerhettem, tanítómnak és barátomnak mondhattam. Régen fájt ennyire múlt idő, minthogy most Róla beszélek…

marika_neni.jpg

Gyerekként is izgattak a természettudományok, de komolyabban csak a középiskolában kezdett foglalkoztatni az esetleges orvosi pálya képe  nehezen kezelhető kamaszként azonban ekkoriban még jó néhány dolog élvezett nagyobb prioritást az életemben, mintsem a tanulás… Ennek persze meg is lett az eredménye; és a fakultációválasztás előtt csak annyi tűnt biztosnak, hogy a biológia érdekel és megy is, ám minden más fronton égett a ház  így a választandó két másik felvételi tárgy, a fizika és a kémia háza táján is. Ha pedig már mindenképpen választanom kellett (kellett!), akkor az utóbbira voksoltam, de addig kémiából is  mint ezt utóbb, tanulmányaim során megtudtam  az energiaminimum-elvére törekedtem: ti. hogy görbüljön az az érdemjegy és ennyi. A tárgyi tudásom tehát erősen foghíjas volt, így nem volt kérdés, hogy ha sebtében nem szerzek némi jártasságot a kemikáliák világában, akkor a kétévnyi fakultációt úgy fogom megélni, mint harmadik választott idegen nyelvet: a kínait. Anyum aztán nem sokkal később előállt azzal, hogy elintézte, mehetek Szebenyi Máriához magán kémiaórákra: „De ott, kisfiam  fűzte hozzá  majd tanulni kell ám!”

Tudtam én, éppen ettől tartottam! A Szebenyit mindenki ismerte. Pedig akkor már jó ideje nem volt igazgató, amikor én gimis voltam, de rendszeresen bejárt az iskolába, részint a magánórái helyszíne volt, és persze tartotta a kapcsolatot a kollégákkal, régi tanítványokkal  és egyáltalában véve: a gimnázium az életét jelentette. Én ebben az életszakaszában ismertem meg, de a falakat borító tablók sokaságáról letekintő komoly  és már-már szúrósnak ható  tekintet a gimnázium egy igen dicső és patinás korszakát fémjelezte.

szebenyi_maria_2004.png

Komoly tisztelet övezte, és sokan tartottak, mi több, féltek is Tőle. Így voltam ezzel én is. Kisgimisként a folyosón mindig felpattantam a radiátorról, ha arra jött, mert egyszer nyomatékosan felhívta a figyelmemet arra, hogy bár tél van és áldásos az a radiátor, de nem arra képezték ki, hogy a súlyomat viselje, egyébként is álljak be sorba, és várjam csendesen a tanáromat. Nem kiabált, nem volt teátrális, körmöst sem kaptam; de többször nem volt kedvem a radiátorra ülni. Szigorú volt, ezt tudta mindenki. Nem is rázott a röhögés, amikor megtudtam, hogy Hozzá fogok járni különórára. Tisztán emlékszem az első alkalomra.

Régen  mesélte Anyám  kint állt a gimnázium kapujában a reggeli becsöngetés előtt, és aki kicsit is lengébb, iskolába nem illő öltözetben jött, hazazavarta. Ugyanígy a későket.” Ezek a szavak csengtek a fülemben, amikor első alkalommal kosáredzésről loholtam az órára, hogy időben odaérjek, miközben az izzadságtól csutakos hajamra és a rövidgatya-póló felöltőmre néztem… Fénysebességgel befaroltam a biológia szertár előtt, nagy levegőt vettem, kopogtam és benyitottam. A mai napig emlékszem arra az aprócska sötét kis közlekedőre, ami szertárként funkcionált a tanterem és a tanári szoba között: a plafonig érő polcok zsúfolásig pakolva különféle löttyökben konzervált élőlények készítményeivel, megsárgult szemléltető ábrákkal, a félhomályban az asztalnál pedig ott ült Marika néni: „Szervusz, gyermek!

Leültem, előpakoltam, és rögtön a tárgyra tértünk. Azt kérte, hogy írjam le a három legegyszerűbb karbonsav képletét. Gondoltam magamban: „Danikám, nagy bajban vagy. Az hagyján, hogy fogalmad sincsen róla, mi a karbonsav képlete, de egyáltalán most hallod először, hogy ebből akkor legalább három fajta is van…” Nyomorult módon, remegő kézzel próbáltam valamiféle kriksz-krakszot lapra vetni, miközben azon izgultam, mikor penderít ki a tudatlanságom miatt. De nem így történt. Szelíden rám nézett, kivette a lapot a kezemből, és írni kezdett. Szép kerek betűkkel, olvashatóan, mégis dinamikusan körmölt, csak írta-írta a képleteket, közben pedig egyre-egyre magyarázott. Igyekeztem felvenni a fonalat. Az óra végére úgy éreztem, hogy semmit nem tudok. De tényleg semmit! Utamra bocsátott vagy nyolc, „céháóhákkal” teleírt A4-es lappal, és azzal, hogy ezt legközelebbre tudnom kell, hogy tovább tudjunk lépni. Talán mondani sem kell, hogy elő sem vettem otthon. Ez az egész nekem egy bevehetetlen várnak tűnt, és a tagadás taktikáját választva úgy voltam vele, hogy nem vettem tudomást a problémáról: ha nem foglalkozom vele, nem is létezik. Egészen persze a soron következő óráig. Mindenkinek ismerős lehet az érzés, amikor minden bejegyzett és be nem jegyzett felekezet isteneihez imádkozik, hogy legyen mondjuk bombariadó és ne lehessen most ezt az órát megtartani… Marika néni viszont pontosan érkezett, és nem lehetett megúszni a számonkérést: „Dániel, te ezzel nem foglalkoztál mondta. Ez egy megállapítás volt. Nem szidalmazás, lekorholás vagy ilyesmi. Az kezdte érdekelni, miért nem készültem az órára, és mi egyébbel töltöttem az időmet, ahelyett hogy a képleteket bifláztam volna. Rendben  gondoltam magamban , egy életem, egy halálom, akkor beszélek a ’90-es évek profi kosárlabdájáról, képzőművészetről, zenéről és hát mindenről, ami a karbonsavaknál jobban lekötött. A lepel pedig lehullt: egy mélyen érző és őszinte ember értő figyelmére leltem. Nagyon fontos hangsúlyozni Marika nénivel kapcsolatban: őszintén érdekelték az emberek, és soha nem éreztem az oldaláról ebben kényszert vagy felszínességet, rendkívül nyitott elmével létezett.

Ekkoriban már korántsem örvendett jó egészségi állapotnak. Ha éppen olyan volt az időjárás, borzasztó asztmás rohamok gyötörték – ilyenkor sokszor komolyan attól féltem, hogy menten megfullad. Kiköhögte magát, és folytatódott az óra. Sosem panaszkodott.

Visszagondolva fergetegesen jól, átvitt és persze a szó szerinti értelmében is képletesen magyarázott. Az egész metodika, ahogy tanított, nagyon letisztult és logikus volt. Hosszú utat jártunk be onnan, hogy azt sem tudtam, hogy’ kell nézni a periódusos rendszert odáig, hogy végül az egyetemen sem jelentett akadályt az orvosi kémia vagy a biokémia tárgyak abszolválása. Kincsként őrzöm az összes, reakcióegyenletekkel közösen teleírt füzetet. A saját gyarlóságom, hogy messze nem tanultam Tőle annyit kémiából, mint amennyire lehetőségem volt. Velem a kémia terén  ahogyan ezt már évekkel később megbeszéltük  valahogyan nem tudott szigorú lenni. Én ezzel persze maximálisan vissza is éltem, ugyanakkor imádtam órára járni! Egyre motiváltabb voltam a tananyag kapcsán is, és minden alkalommal felírtunk valamit, amit a másik ajánlott: elolvasni, megnézni, meghallgatni, gondolkozni rajta…

Rendkívül kíváncsi emberként minden érdekelte, és mindenhez hozzá is tudott szólni.

- Mit olvasol éppen, gyermekem?

- Varnus Xavér: Isten majd megbocsájt, az a mestersége – válaszoltam.

Varnus Xavér meglehetősen megosztó személyiség, kíváncsi voltam, milyen véleménnyel lesz róla. Következő órára hozott egy régi VHS-kazettát, amelyen Xavér improvizált orgonán Faludy György, Villon stílusában írt Haláltánc balladájára, amelyet Németh Kristóf szavalt  az utolsó versszakot leszámítva, amelyet maga a szerző, a vénséges Faludy:

„A földbe térünk mindahányan,
s az évek szállnak, mint a percek,
véred kiontott harmatával
irgalmazz nékünk, Jézus Herceg!”

 

Teljesen a hatalmába kerített. Így kezdtem el még több orgonazenét hallgatni, így kezdtem Villont és Faludyt olvasni. Ugyanígy szerettette meg velem a tudománytörténetet. Úgy tudott egyetlen incepciót elültetni, hogy az még sok másik ablakot nyitott ki a világra. A paidagogosz görög szó jelentése gyermekvezető, amely kiválóan leírja, hogy egy jó pedagógus egy vezetőfonalat gördít a gyerek elé, amely mentén, mégis önállóan nyílik ki az elméje. Egy 2004-ben Vele készült interjúban így vall erről:

A tanár a felkészültségével, amelyen részben a szakmai felkészültséget értem, de leginkább értem rajta a szellemi, értelmiségi létét. Legyen bármilyen szakos, nem szabad csak a szakmai csúcsokon járnia. Nem lehet valaki a szakmájában elég jó, ha nem elég művelt, nem elég nyitott. […] A tanár meghatározó személyiség. Én az iskolát úgy tudom elképzelni, hogy ott egyfajta egészséges hierarchizmus működik. Ebben a rendszerben meghatározó a felnőtt, ő irányít, nyitogatja a gyermek szemét a világra, miközben közös munkát végeznek.

Nagy megtiszteltetésnek vettem, hogy elfogadta a meghívásomat a ballagási ebédemre. A világéletében földműveléssel foglalkozó, akkoriban már erősen nyolcvankodó nagymamám mellé kérte magát az asztalnál: „Zsuzsikám  mondta Anyámnak , a mamával ne törődj, mi öreglányok majd elduruzsolunk itt, te foglalkozz csak a kicsi fiaddal!” Szedett Neki a levesből, szóval tartotta és egyáltalában úgy segítette mindenben, mintha a saját anyja lett volna. Ilyen volt Marika néni…

szebenyi-mama_ballagas_2005.jpg

Végül aztán a már említett linkeskedés miatt – hiába ment jól a biosz emelt érettségi – a kémia vizsgán elért eredmény nem volt elég az orvosira. Ezt akkor borzasztó arculcsapásként éltem meg. A soron következő előrehozott emelt kémia érettségire készülve egyre inkább megszaporodtak a találkozásaink – ekkor már egyáltalán nem fogadott el pénzt az órákért, pedig ezek szinte egész napokat felölelő maratonok voltak a lakásán. Ilyenkor mindig készült ebéddel vagy valami harapnivalóval, bár – saját bevallása szerint – nem volt egy konyhatündér.

Később is, amikor már egyetemistaként mentem látogatóba, desszerttel fogadott, én a borért feleltem. Hiába telt el több hónap is egy-egy találkozás között, a következő alkalommal olyan érzésem volt, mintha csak tegnap beszéltünk volna. Mindenre emlékezett. Megesett az is, hogy egy-egy vasárnap délután annyira elbeszélgettük az időt, hogy lekéstem volna az utolsó vonatot Pécsre. Ilyenkor karon ragadott, bepattantunk a sárga kis minijébe, és „elszáguldottunk” az állomásra. Hihetetlenül önzetlen volt. Akármennyire erőltetem az agyam, nem emlékszem, hogy valaha is bárkire rosszat mondott volna. Senkire. Nem léteztek az olvasatában „-isták”: kommunisták, nacionalisták; az embert látta mindenkiben.

Az utóbbi időben kicsit féltem látogatóba menni. Tudvalevő volt, hogy nagyon beteg - és minden alkalommal volt egy utolsó találkozás jellege a dolognak. Engem ez borzasztóan megviselt. Igyekeztem persze elbagatellizálni a dolgot, és ebben szerencsére mindig partner is volt. „Tudom, hogy háromezerszerese a tumor markerem a megengedettnek, de mit csináljak? Egyszerűen jól vagyok!  mondta nevetve  Gyakorlatilag orvosi csoda, hogy még élek!” Ez tényleg csoda volt.

Emlékszem, mennyire görcsöltem rajta, hogy a diplomaosztómra el tudjon jönni. Hálás vagyok a Sorsnak, hogy ez megadathatott; és még sok találkozás és tartalmas beszélgetés ezután is.

Utolsóelőtti találkozásunkkor mélyen a szemembe nézett, és azt mondta: „Tudom, hogy készülnöm kellene a halálra, de nem tudom, azt hogy’ kell…” Hosszú hallgatás következett. Többé nem beszéltünk erről.

Most a szavakat keresgélve, tétován és dadogva búcsúzom; pont mint az első órán…

Kémiából tanulhattam volna többet Tőle, de emberségből aligha. Mindenben és mindenkiben a jót igyekezett meglátni, és ez olyan recept, amit sokaknak fel lehetne írni ahhoz, hogy megbékélhessenek: az emberekkel, a világgal és önmagukkal.

Isten Önnel, Marika néni!

 

Szólj hozzá!

Címkék: Nagykanizsa Batthyány Lajos Gimnázium Radánovics-Nagy Szebenyi Mária

Stropko-féle mikroszkópos endodonciai kurzus - avagy a láthatón innen és túl

2015.06.09. 09:48 RNDentist

Vizuális észlelésünk határai – vizsgálódjunk akár a makró-, akár a mikrovilágban – felfoghatatlan mértékben kiszélesedtek az elmúlt évszázadok során. Vajon mit érzett Isaac Newton, amikor először nézett távcsövébe, hogy a fényévekre lévő égitestek mozgását és távoli csillagrendszereket kutassa? És vajon mire gondolhatott Anton van Leeuwenhoek, németalföldi posztókereskedő, amikor először pillantott bele a saját készítésű összetett nagyítójába (amellyel állítólag 270x-es nagyítást is sikerült elérnie!) és először tárultak szeme elé egy addig láthatatlan miniatűr világ részletei? Leeuwenhoek 1695-es kiadású könyve (Arcana Naturae) óta éppen 320 esztendő telt el, mára pedig a mikroszkopizálás polgárjogot nyert a fogorvoslásban is.

leeuwenhoek02.jpg

2015. május 21-én ebben a témában szervezett a hazai szakma számára egy abszolút hiánypótló rendezvényt az Endobolt.hu, a Dentsply Mailleferrel karöltve. A kurzus – amelynek a XIII. kerületi NH Hotel adott otthont – kétrészes elméleti előadásból, majd pedig egy hands-on részből állt. Az előadó személyében Prof. John. J. Stropko-t, az USA-ban élő, magyar származású endodontust tisztelhettük, aki több mint 25 éve foglalkozik operációs mikroszkóppal asszociált gyökérkezeléssel és periapikális mikrosebészettel. A róla elnevezett ún. „S-technika” lényegében egy jól bevált, nyolc amolyan axiómát felsorakoztató endodonciai protokollt mutat be, amelynek egyik sarokköve a szintén általa kifejlesztett Stropko-irrigátor, aminek segítségével az effektív átöblítésen kívül a megfelelő vizuális kontroll is biztosítható.

prof_john_stropko_linkedin.jpg

Stropko professzor amellett, hogy rendkívül nagy nemzetközi szaktekintély, teljesen emberközeli, közvetlen személyiség; egy valódi amerikai konzervatív joviális úr, aki a periapikális mikrosebészetben való unikális jártasságán túl abszolút hiteles volt életvitelbeli bölcs tanácsai kapcsán is. Azt gondolhatnánk, hogy egy mikroszkópos kurzuson leggyakrabban elhangzó szó a magnification – vagyis a nagyítás – volt; ezzel szemben Stropko profnál a csapatmunka, a kiszámíthatóság és az idő kifejezések szerepeltek az első helyen. Az ergonómia kapcsán a kezelési procedúrát egy repülőgépúthoz hasonlítja, amely során kényelmi szempontokból mind a páciensnek, mind pedig az őt kezelő orvosnak, mikroszkópos- és másodasszisztensnek is az első osztályon kell helyet foglalniuk, és team-ként együttműködniük. Nagy hangsúlyt fektetett az időfaktorra, és mindenkit óva intett a kapkodástól – elmondása szerint abból még soha semmi jó nem sült ki –, és tévedünk, ha azt gondoljuk, hogy az operációs mikroszkóp elsődleges funkciója az volna, hogy meggyorsítsa a munkánkat. A lényeget tehát nem a kezelés idejében, sokkal inkább annak kiszámíthatóságában fogalmazta meg, hiszen ezen instrumentum segítségével olyan részletek válnak láthatóvá, amelyekről addig legfeljebb csak sejtettük, hogy ott vannak.

stropko_hands-on071.jpg

A plénumi előadások után a szerencsés résztvevők Stropko professzor társaságában, dr. Gombos Ádám segédletével egy gyakorlati hands-on kurzus során élőben is kipróbálhatták a délelőtt során hallottakat: egy műanyag endo-blokkon végezhettek gépi csatornatágítást ProTaper Next fájlokkal, majd az Obtura rendszer segítségével betömhették az előkészített, modellezett csatornát.

A szervezők által igényesen kivitelezett és valóban hiánypótló rendezvényen a szakma krémje képviseltette magát, és a hasznos ismeretek meghallgatásán túl interaktív kommunikáció indult meg a jelenlévő endodotusok között, akik vélhetőleg alig várják már a hasonló folytatást!

stropko_rnd01.jpg

És miközben Leeuwenhoek összetett nagyítójának segítségével egy új világot vett górcső alá, vajon gondolta-e, hogy három évszázad múlva mi is valami hasonlót fogunk tenni: operációs mikroszkóppal gyökércsatorna bemenetek után kutatva; scanning elektronmikroszkóppal a smear-layert vizslatva? Nos, aligha. Mindenesetre az odontoblastok és a távoli csillagrendszerek között valahol félúton talán ott vagyunk mi magunk is…

Köszönet a szervezésért Gyarmati Mátyásnak és Jámbor Beátának!

Szólj hozzá!

Címkék: fogorvos fogászat mikroszkóp endodoncia Stropko Leeuwenhoek Radánovics-Nagy

Balázs János három arca – 3/2 Improvizáció

2015.05.20. 19:49 RNDentist

A MVM Koncertek gondozásában, A Zongora sorozat újabb elemeként május 3-án második felvonásához érkezett a briliáns ifjú zongoraművész zenei triptichonja – bár a mai technokrata korban talán modernebbül hangzik a zenei szelfi?

Akárhogyan is, Balázs János ezúttal a legendás délvidéki hegedű(-és citera)virtuózt, Lajkó Félixet hívta partnerül önnön zenei önarcképének megfestéséhez – a barokk versenyművek és Chopin után ezúttal az improvizáció jegyében.

 

Lajkó Félix zenéjével való első találkozásom valamiféle imprintingként vésődött az agyamba, azóta jó néhány koncertjét hallottam, számos formációval, és az világos volt, hogy sosem játssza kétszer ugyanazt, ugyanúgy. Elég vajon ez a jó közös improvizációhoz? Aligha. (Korábban volt „szerencsém” ugyanis a Varnus Xavérral közös, szintén improvizatív alapokon nyugvó estjét meghallgatni, de az akkor meglehetősen izzadságszagúra sikeredett…) De egyáltalában véve milyen a jó improvizáció, ha tetszik a hallgatóságnak? Azt gondolom, ha tetszik a színpadon lévő zenész(ek)nek, hiszen ennek úgyis folyománya lesz, hogy nekünk is fog. Ennyire azonban mégsem triviális ez a dolog.

balazs_janos_lajko_felix_01.jpg

Néhai Vukán György, igazi improvizációs guruként valahogy így fogalmazta ezt meg: „Számomra a muzsikus elsősorban az, aki a saját gondolatait játssza. Persze a közvélekedés szerint az is zenész, aki közben elbújik Beethoven mögé, de szerintem a kreativitás mindennél fontosabb. […] Amikor zenélünk, azon gondolatainkat, érzéseinket játsszuk el az embereknek, amikre már nincs szó. Elsősorban a sajátjainkat, még akkor is, ha mások művét adjuk elő. A legtöbb kolléga, amikor megkérem, játsszon, visszakérdez, hogy mit. Hogyhogy mit? Ülj le és játsszál! […] Nem kívánok lehetetlent. Csak nehezet. Meg azt, hogy használják a kreativitásukat.”

Ritka csemegének számít, ha két zenész minderre egy időben képes és hajlandó, de annál nagyobb kincs nincs, ha a működőképes is a dolog! A Zeneakadémia teltházának többedmagával együtt én is rendkívül izgatottan vártam a koncertet, de az igazsághoz hozzátartozik, hogy a közönség tudhatta: „nem zsákbamacskát vesz”. Balázs János és Lajkó Félix közös zenélése ugyanis alig több mint másfél évvel ezelőtt már debütált Szabadkán, majd a Fonóban, de hallhattunk Tőlük megformálva Beethovent is a Városházán vagy éppen a február 27-i, MÜPA-beli, M.R. Mortazavival közös, Lajkó-maratonos koncertet. Utóbbi olyan katarzisként söpört végig rajtam, hogy azóta vágtam a centit, mikor hallom már újra együtt Őket!

Rögtön nagyon betalált a kezdés. Mulatságos, amint a Fonó-beli koncertjükkel kapcsolatban is nyilatkozták, hogy egy rendkívül erős, dinamikus nyitást szerettek volna, mire az egyikük egy teljesen lírai, lassú motívummal indított, és ennek a mentén is haladtak tovább. Ekkor fogadták meg, hogy még ennyi prekoncepcióval sem élnek: tökéletesen a pillanat műve minden. Ahogy Balázs János mondta: „A váratlan váltja ki a legnagyobb hatást belőlünk és a közönségből is – és ez adja legnagyobb szabadságot.”

Az első szám szinte alig hallható taktusokból kezdett felépülni, kibontva egy lassúdan merengő dallamot, és egyből az ülésbe szögezve a kábult hallgatóságot. Szinte leírhatatlan az érzés, amikor – Lajkó szavaival élve – „egymás bőrébe bújnak”, ahogy Ő fogalmaz, „fantázia-fejlesztés” céljával. A nem hogy kőbe, de kottába sem vésett regulák pressziója alól felmentve a saját örömükre zenéltek. Működik egy közös zenei gondolkozásmód, értik és érzik azt a textúrát és zenei dialektust, amely egyben mindkettejük számára ugyanazt a szabadságfokot adja. A szabadság pedig valahol az improvizáció ködös definíciójából fakad, és anélkül, hogy a korrekt etimológiát tudnám, valahol a szóban elrejtve mégis ott érezni talán a provizórius – vagyis ideiglenes, átmeneti – jelentéstartalmat, amely itt az elhangzó zene egyszeri és megismételhetetlen voltára vonatkozik. Mindezt kár is lett volna egy „kijózanító” szünettel megzavarni. Vissza-visszatérő motívumokat hallhattunk Lajkó – A Bokorból című albumáról, és ne feledjük, Balázs Jánossal közös lemeze (Jelszó) is bőven szolgáltat zenei alapot az együtt gondolkozáshoz, de számos, Bartók és Kodály nyomán ránk hagyományozott népzenei motívum is visszaköszönt a játékukban. A koncert felénél Balázs János egyedül maradt a színpadon, hogy egy szívszorítóan gyönyörű chopines balladával örvendeztessen meg bennünket. Ezt Lajkó Félix egyéni improvizációja követte, majd újabb és újabb együttes rögtönzések. A záró szám a már említett A bokorból címet viselő album örökzöldje, A madárnak, amely helyet kapott a közös lemezen is, és minden alkalommal egy újabb zseniális interpretációját hallhatjuk. Kifejező játékuk kapcsán már legutóbbi közös koncertjükön is azon gondolkoztam, hogy itt és most, térben és időben részese lehetek egy olyan belső szeánsznak, amit a magyar (zene)művészet egyik fellegvárában ülnek a jelen legnagyobbjai; és akkor nekem tényleg semmit a világon nem tudtak volna mondani, amit szívesebben csinálnék, minthogy azt az önkitárulkozó zenét hallgassam, amivel ez a két zseni egymással vagy Feljebbvalóval – és legnagyobb szerencsénkre – a közönséggel is kommunikál. Ez magának a pillanatnak a művészi tolmácsolása, és receptre kéne írni mindenkinek!

Szemmel láthatóan és füllel hallhatóan eksztatikus élmény volt ez zenésznek, közönségnek egyaránt. Hálás köszönet érte!balazs_janos_lajko_felix_02.jpg(Szöllősi Mátyás fotói)

Szólj hozzá!

Címkék: improvizáció Zeneakadémia Lajkó Félix Balázs János Vukán György Jelszó

Lajkó Félix – avagy a puritán virtuóz varázslatos koncertje (2009)

2015.02.20. 10:41 RNDentist

Az írás eredetileg a Confabula 2009/2010. tanév I. félévének 1. számában jelent meg.

A múlt hét végi Anatómia-teszt írásban iszonyúan megfáradtan érkeztem a vasútra, s gondolataim közül a legmélyebben szántóak abban öltöttek alakot, hogy vajon lesz-e energiám felhúzni az ágyneműt, mikor este, hazaérkezvén bezuhanok majd az ágyba. A legkevésbé sem mélyültek el gondolataim attól a két doboz sörtől sem, amelyet magamba töltöttem az úton, s már-már kezdtem is megbánni, hogy a zene kedvéért magam mögött hagytam Pécset. Az apropó a nagykanizsai Nemzetközi Jazz– és Világzenei Fesztivál volt, amelyet már évek óta sosem hagyok ki (a tavalyi évet leszámítva, ami – így visszagondolva – életem egyik nagy mulasztása volt). Azonban még a legnívósabb zene befogadása is kész kálváriának tűnik, ha az embernek minden erejét latba kell vetnie ahhoz, hogy nyitva tartsa a szemét. Mivel azonban már a jegyem is megvolt, nem szívesen battyogtam volna haza aludni. Erőt véve magamon, a városi művelődési ház felé vettem utamat, amely otthon adott a fesztiválnak. Tíz órától Lajkó Félix duója volt a fellépő, akiket Harcsa Veronika Quartet, ill. a Molnár Dixieland Band előzött meg. Őket azonban – az Anatómia tantárgy irányában tanúsított végtelen elkötelezettségemnek eleget téve – értelemszerűen nem volt alkalmam meghallgatni. Lajkó Félix? Nos, rendben: hegedűmuzsikát fogunk hallani. Az első sorokban foglaltunk helyet, s a felkapott előadókra mostanság olyannyira jellemző gőgös késlekedést megspórolva rögtön a pódiumra lépett két igen furcsa alak… Egyikük – a brácsás – első blikkre igen nagy hasonlóságot mutatott azokkal a gyengén szocializált népséggel, akiknek a társaságát már „élvezhettem” kb. Szigetvárig a hazafelé vezető vonatúton, s hozzájuk hasonlóan, mellé sem ültem volna le a kabinba, ha bárhol máshol helyet találhatnék… A másikuk pedig úgy nézett ki, mint egy kócos madárijesztő, akit – jobb híján – a hétfő reggeli bálabontásból péntek estére maradt kertvárosi túrkálóból öltöztetett fel egy ízlésficamos vak. Volt rajta egy olyan galambszürke, flitteres, csillogó-villogó zakó, amelyet még megboldogult Jackson sem vett volna fel soha, egy rózsaszín (!) „kínai, fröccsöntött műanyag” lakkcipővel, amely legalább is legalább is elgondolkodásra sarkallt egy jobb érzésű embert, hogy mégis hova került??? Rendben – gondoltam –, értem én a tréfát: nyilván ez egy fricska Edvin Martonnak, s a hozzá hasonlatos kaliberű hegedűművészeknek (később kiderült: nem az).

Minden bevezető beszéd – vagy egyáltalán bemutatkozás nélkül – a húrok közé csaptak. S ekkor egy szempillantás alatt elmúlt minden fiziológiai problémám, fenntartásom, és a koncert végéig minden kapcsolatom a való világgal… Szerencsés embernek mondhatom magam, mert már számos világhírű előadót hallhattam a legkülönbözőbb helyszíneken. Az is biztos, hogy egy lemezfelvétel sosem adhatja vissza az élőkoncert adta többlet átélést – mind előadó mind hallgatója részéről. Éppen ezért nincs két egyforma zenei élmény sem. Ami viszont biztos, hogy az addig még olyan zenei élményt nem kaptam előadó(k)tól, s a koncert végeztével még perceken keresztül nem is nagyon tudtam mást, mint ezt hajtogatni.

Még a legnagyobb izgalommal várt koncertnek is vannak általam ún. vakvágánynak nevezett periódusai, ha csak fél perc erejéig is. Nos, itt nem tapasztaltam ilyesmit. Lajkó Félix és partnere, Brasnyó Antal olyasfajta átszellemült beleéléssel adták elő szerzeményeiket, amely teljes mértékben magával ragadott. Nem tudok szebb és őszintébb gondolatokat találni ennek magyarázatára, mint Glenn Gould szavait:

„[…] kétféle előadóművész létezik: az egyik, aki igyekszik kiaknázni a hangszere lehetőségeit, a másik, aki nem. Az első kategóriába sorolhatók – ha hihetünk annak, amit a történelemkönyvek mondanak erről – az olyan legendás figurák, mint Liszt és Paganini, valamint jó néhány újabb kori, állítólag démoni hatású virtuóz. Ezek a muzsikusok elsősorban arra törekszenek, hogy éreztessék a hallgatóval a kapcsolatot önmaguk és a hangszer között; úgy intézik, hogy ez a kapcsolat álljon a figyelmük középpontjában. Ezzel szemben a második kategóriában olyan muzsikusokat találunk, akik igyekeznek rövidre zárni az előadás mechanizmusának kérdését, és megteremteni annak az illúzióját, hogy közvetlen kapcsolat van egy adott kotta és őközöttük, miáltal azt az érzést segítenek kelteni a hallgatóban, hogy nem annyira a tolmácsolásnak, hanem magának a zenének a részesei. […] Ha azt mondom, hogy ez a fajta előadó lényegében »illúziót« ébreszt, ez annyit jelent, hogy természetesen egyetlen művész sem tud teljesen elvonatkoztatni hangszere mechanikai körülményeitől; ami azonban igenis lehetséges: olyan tökéletes kapcsolatba kerülni a hangszerrel, hogy maga a technikai folyamat, mivel a zenei struktúra kizárólagos szolgálatába van állítva, már nem érzékelhető. Ettől kezdve pedig az előadó – és egyébként a hallgató is – képes teljesen megszabadulni a hangszeres virtuozitás vagy exhibicionizmus felszínes céljaitól, s ehelyett a figyelmét a zenében lakozó spirituális tulajdonságokra irányítani.”

lajko_felis_es_brasnyo_antal_rnd32.gif

A koncert végeztével nem tudtam megállni azt, hogy megköszönjem a kulisszák mögött ezt a varázslatos érzést a két művésznek. A művelődési ház egy hátsó kis termében ültek, s a művház vezetője által kínált – méltán híres – városkörnyéki pálinkát kísérték borral. Párommal illedelmesen vártunk a sorunkra egy közös kép és némi csevej erejéig, s közben hallgattam a bent lévő diskurzust. Már a koncert elején is gyanús volt a szűkszavúságuk, ami most is csak néhány tőmondat elmormolásáig oldódott. Nem tudom, hogy az a barátságtalan hangulat, ami hátul fogadott bennünket, vajon annak a – rajtunk kívül bent tartózkodó – különösen ostoba nő agyrohasztó kérdéseinek volt-e köszönhető, amivel folyamatosan bombázta a két szerencsétlen zenészt, mindenesetre már-már kezdtük magunkat lassan kellemetlenül érezni. Az acerebrális nőszemély aztán rákérdezett Félix viseletére is, aki teljesen őszintén elmondta, hogy ennek a borzalmas cipőnek a legkényelmesebb a talpa; a kényelem pedig nagy úr, mert holnap már Bordeaux-ban koncerteznek… Ezek után nem mertem azzal előhozakodni, hogy mekkora élményben is volt részem általuk, ill. olyan badar kérésekkel, minthogy mit jelent számukra a zene. Rájöttem, hogy a szó legkevésbé sem pejoratív értelmében vett két, végtelenül egyszerű emberrel van dolgom, akik „csak” zenélnek – valami boszorkányosan jól! –, de elképzelhető, hogy közben fel sem fogják azt, hogy ezzel mit váltanak ki az erre fogékony emberekből??? Partnerétől megkérdezve, hogy hogyan is ismerkedtek meg egymással, ennyi volt a válasz: „Há’, illyen népzenei táborokba’ – vagy mifene…” Zenei géniuszok, mindenféle felvett sztárallűrök nélkül, ugyanakkor aki ilyen módon tud zenélni, az nyilvánvalóan zseni. Nem a szavak emberei, annyi szent. Lajkó félárbocra engedett szemei, és az, hogy nem volt hajlandó szemkontaktust felvenni, valamint feltűnően lassú beszéde még egy ideig arra is engedett következtetni, hogy valamiféle szedatív szer hatása alatt áll, aztán hazaérkezvén megnéztem a YouTube-on a – Fábry Sándor által – Vele készített interjút. Ez igazolta azt a „félelmemet”, hogy Ő valóban ilyen… Érdemes megnézni, amint ül a kanapén, görcsösen markolva hangszerét, s zavarában halkan futamokat penget a húrokon, miközben elmeséli, hogy akadémiai képzettsége nincs (ugyanis a zeneiskolából, ahova járt, eltanácsolták); hogy csak a zenének és családjának él, és csak a hegedülésről tud gondolkodni.

lajko_hegedul_rnd32.jpg

Ahogy Ő mondja, legértőbb közönségére Olaszországban lelt:

„Határba – vagy hogy’ mondják ezt – Dél-Olaszországban; fogalmam sincsen: kővel vannak körbevéve aaaz ilyen legelők…, különböző darab fődek. S ahogyan ott gyakorolok, egyszer csak azt veszem észre, hogy egy tehén jön felém, s nagyon megijedtem – tehát ezek az ilyen nagyszarvú tehenek. S akkor nem mertem abbahagyni a zenélést. A végére meg így teljesen körbevettek, és kiderült, hogy teljesen jó közönség; ők ott közben eszegettek. S ahogy így jöttem el, úgy még mindig bennem volt ez a félsz, hogy mi van akkor, hogyha most – mittomén – valamelyik így megvadul… Vagy az összes… Akkor megpróbáltam úgy levinni a zenét, hogy most ne sértődjenek meg, hogyha el fogok menni. Sikerült… Szépen, lassú mozdulatokkal összepakoltam, s jöttem el. Egy ponton visszanéztem, és egyik sem evett, hanem mindegyik nézett engemet, ahogy battyogok el. S lehet, hogy én már csak azt gondoltam bele, de hogy ilyen… sajnálták. Én is sajnáltam. Azóta nem találkoztam velük.”

Ebben az interjúban még azt mondta, hogy nem járt Amerikában. Azóta ez is megtörtént, s New Yorkban azzal keltett felháborodást, hogy nem játszott ráadást a közönségnek. Egyszerűen nem érezte szükségét. A New yorki sznob közönség adott esetben semmivel sem érti és érzi jobban a zene varázsát, mint – ahogy Ő mondta – egy ötvenfős társaság egy útszéli szerbiai kocsmában.

A koncerten játszott számok zömét Lajkó Félix legújabb lemezének (ahogy Ő fogalmazott: a kékszínű), A bokorból címet viselő hanganyaga adta. A lemez teljes egésze a palicsi erdőben lett felvéve; s elrepít bennünket végre egy olyan világba, amely külsőségeiben ugyan egyszerű, belsejében viszont varázslatos, s nem fordítva…

Szólj hozzá!

Címkék: Nagykanizsa Lajkó Félix Brasnyó Antal Glenn Gould Confabula

Balázs János három arca – 3/1 Versenyművek

2015.01.24. 17:22 RNDentist

Divatos kifejezéssel élve arcoskodás volna azt állítani már január 20-án, hogy túlvagyunk Az év zongorakoncertjén. Pedig tényleg erről van szó; mármint arcoskodásról  annak is az első felvonásáról.

A Zeneakadémián adott koncertet Balázs János, akiben a hazai fiatal zongorista generáció egy igen jeles képviselőjét tisztelhetjük; egy színes egyéniséget, aki a zeneszerető közönség legnagyobb örömére egy önarckép-triptichon „festésébe” fogott: az MVM Koncertek – A Zongora sorozat keretén belül, Balázs János három arca címmel.

balazs_janos.jpg

(Kép forrása: www.prae.hu)

A sorozat első felvonásaként J.S. Bach f-moll (BWV 1056) és d-moll (BWV 1052) billentyűsversenyét, valamint Chopin f-moll (op.21) zongoraversenyét tűzte műsorra; két dologról azonban mindenképp’ megemlékezem, mielőtt az előadó és az est méltatásába kezdenék.

Az egyik, hogy nagy örömömre szolgált azt látni, hogy ezen fiatal művész az Istenadta tehetsége mellett  illetve azon túl  egy roppant mód nyitott és közvetlen személyiség, aki mögött vélhetően komolyan tüsténkednek olyan segítők, akik mindent megtesznek azért, hogy minél többen megismerhessék az általa közvetített értékeket, zenét. És ez nagyon is helyes! Végre azt látni, hogy a jól működő menedzsmentnek hála egy ifjú tehetség számos felületen (TV- és rádióadásokban, közösségi médiában) köszön vissza ránk, ahol is vallhat magáról, és egy „missziójáról”, amelynek nem titkolt célja, hogy még gyermekkorban úgyszólván beoltsa a zenei vakcinát a fiatalokba, akikből egy új, hangversenykedvelő generáció cseperedhessen fel. Eme nemes gondolat tükrében a „szemtelenül fiatal”, 2010-ben alakult (2012-ben már Junior Príma díjas!) Anima Musicae kamarazenekart hívta segítségül az est versenydarabjainak életre hívásához.

Mindez előtt azonban még Jakobi László, az MVM Koncertek szervezője nyitotta meg a koncertsorozatot, aki egy rövid felvezető után kitért arra is, hogy a hangversenyről felvétel is készül, és ezért külön kitért  a Schiff András által A hangverseny-látogató tízparancsolata címmel már kőbe vésett  közönségviselkedésre is, jelesül a szüntelen köhögésekre, hangos, levegőbe krákogásokra, idült negrószacskó csörgetőkre, stb. Az elsők között bravóztam és tapsoltam meg, miután befejezte mondandóját, mert sajnálatos módon egyesek tényleg azt gondolják, hogy mivel kifizették az eseményre a belépőjegyet, ezért annak fejében BÁRMIT megtehetnek egy előadás alatt; semmibe véve mind az előadót, mind pedig a hallgatóközönséget. Azt is el kell mondjam, hogy e monológ hozományaként régóta nem élvezhettem (és a komplett telt ház a Zeneakadémián) ilyen letisztult, szinte stúdióminőségű élőzenét. Köszönet érte!

Igen dinamikus, Glenn Gouldra emlékeztető játékkal indított Bach BWV 1056-os versenyének első, tempójelzés nélküli részében, amelyet a Largo tétel követett. A szerencsések tavaly már meggyőződhettek arról, miként nyúl Balázs János a rohamtempójú, legvirtuózabb darabokhoz, engem mégis ez a lassútétel vett le a lábamról, amely a leghalkabb részeknél is teljesen kitöltötte az egész teret, hirdetve, hogy létezik közös nyelv ember-ember és ember-Isten között is, ez Bach zenéje. Rendkívül tetszetősre sikerült a harmadik tétel is, és ez a rövid, alig tízperces darab egyértelműsítette, hogy igen jó párost alkot a szólista és az egyként játszó-érző vonószenekar.

Nekem is egyik személyes favoritom a soron következő, d-moll billentyűsverseny (BWV 1052), amely szintén egy eredetileg hegedűverseny átirata, igaz, a mai napig nem bizonyított, hogy a hegedű concerto Bach szerzeménye. Akárkié legyen is, ez a mű egészen fenomenális  akár zongorán, csembalón vagy éppen jazz-trióval  adják elő; és Balázs János interpretációjáról is csak szuperlatívuszokban lehet nyilatkozni. Engem ezúttal is a keretező gyorstételek feszült lüktetése közé beékelt második, Adagio tétel lírai játéka érintett meg a leginkább. E két barokk mestermű sűrűn szőtt polifóniájába mártott ecsetével egy komoly rembrandti önarcképet elevenített meg; egy fiatal, mégis komoly, mély tekintetű ifjú portréját, aki célokkal érkezett erre a világra: megmutatni a benne rejlő művészt.

rembrandt_onarckep.jpg

A szünet után újra egy f-mollban íródott mű került terítékre: Chopin II. zongoraversenye, amely erős mozarti és beethoveni jegyeket is magán hordoz. Joggal merülhet fel kérdésként, hogy a hangnemegyezésen kívül milyen logika mentén folyt a koncertprogram összeállítása? Nos, Bach minden valamirevaló komponistának, így Chopinnek is példaképe volt, aki  bár a romantika korának zeneszerzője volt  a barokk mester által megteremtett zenei textúrát ápolta és vitte tovább műveiben, így a 21-es opus-számot viselő II. zongoraversenyben is, amelyet a szerző egyébként a húszas éveinek elején komponált, izgatottan vártam tehát a mű 185 évvel későbbi, húszas éveikben járó kiváló muzsikusok általi tolmácsolását. Pontosabban ennek vonószenekari változatát, amely még több teret biztosított Balázs János fiatalos zongorajátékához, illetve az Anima Musicae kiválóságaival történő meghitt együttzenéléshez. És milyen csodálatos is volt ez! A sorozatos vastapsok után Balázs János újra billentyűk elé ült.

Első ráadásként Chopin Esz-dúr „Grande Valse Brillante” keringőjét (op.34, No.1) játszotta el, majd a szűnni nem akaró taps után újabb Chopinnel varázsolta el a jelenlévőket. A poszthumusz cisz-moll noktürn (op.posth., No.20) következett, amely logikájában is hozzákapcsolható a zongoraversenyhez, hiszen amellett, hogy egy időben született vele, bizonyos zenei  motívumok is egyeznek, Chopin pedig nővérének, Ludwikának dedikálta a darabot, mielőtt nekiállna a versenyművet tanulni. A tempójelzése Lassan, kifejezésteljesen. Balázs János játéka a noktürn szívbemarkoló dallamíveivel térben és időben is felszabadítottak a hétköznapok súlya alól, és egy lebegő ábrándálomba repítettek. (Így volt ez még akkor is, ha valakinek a közönség soraiból éppen a 44. ütem leghalkabb részénél érkezett SMS-e  lehangoló, hogy még mindig vannak ilyen emberek, akik ennyire figyelmetlenek…) Az újra kibontakozó, majd lassan elhaló érzelmes játék utolsó taktusai olyan halkan és finoman szólaltak meg, hogy az ember közben hallani vélte a saját belső fülének ereiben a vér ütemes surranását. Majd’ 15 másodperces csend következett. Utána persze vastaps, de a lényeg mégiscsak a csend volt…

„És csönd volt  amennyire manapság csönd tud lenni , és hallottam azt a bizonyos hangot, tudod. Akkor jutott eszembe, hogy tulajdonképpen a zene az az, ami a csendből hiányzik”  Vukán György

szollosi_matyas_-_balazs_janos.jpg

(Szöllősi Mátyás képe)

Szólj hozzá!

Címkék: Bach Chopin Zeneakadémia Balázs János Vukán György Anima Musicae Zongoramesék Radánovics-Nagy

Schiff András: A hangverseny-látogató tízparancsolata

2015.01.24. 11:09 RNDentist

 

press_any_key_to_continue.jpg

Schiff András zongoraművész tollából látott napvilágot az alábbi írás, amely A hangverseny-látogató tízparancsolata címet viseli, s amely semmiféle különösebb kommentre nem szorul, íme hát:

"Az előadóktól elvárják, hogy minden körülmények között a tőlük telhető legjobbat nyújtsák. Ezzel tartoznak a zeneszerzőknek, a közönségnek és – végül, de nem utolsósorban – önmaguknak. És mi a helyzet a közönséggel, e láthatatlan ezerfejű Caesar viselkedésével és felelősségével? Tisztességes dolog-e azt feltételezni, hogy azért, mert valaki jegyet vásárolt, azt csinálhatja előadás közben, ami neki tetszik? Eddig még nagyon keveset tettünk azért, hogy konstruktív módon neveljük zenehallgatásra a közönséget. A helytelenül viselkedők legtöbbjének fogalma sincs, hogy tapintatlan köhögésével tönkretehet egy lényeges szünetet egy-egy Schubert-szonátában vagy megzavarhatja koncentrációjában az előadót, miközben olyan bonyolult műveket játszik kotta nélkül, mint egy-egy Bach-fúga vagy Beethoven Hammerklavier-szonátája.

Egy-egy élő előadás egyedi, megismételhetetlen esemény. Még annak legjobb felvétele sem képes reprodukálni a várt és bekövetkező élményt, a látványt, és pótolhatatlan a közösségben átélt befogadás adta többlet is. Az újjáteremtés folyamatában a hallgatóság minden egyes tagja aktív partnere az előadónak. Az érzékeny művész azonnal megérzi, mennyire figyel a közönség, és e rezgések hatással vannak – pozitív vagy negatív módon – a zenélésére. Minthogy mindenfajta zene kezdete és vége a csend, a hallgatóság számára is szigorúan kötelező, hogy csendben legyen.

A nagy zeneszerzők gyógyírt kerestek a bajra, és az itt következő tízparancsolatot tették közzé:

1.  Ne köhögj, ne tüsszents, úgyszintén tartózkodj a légzőszervek okozta egyéb, iszonyú zajoktól. Végszükség esetén megpróbálhatsz zsebkendőt használni. Nincs magyarázat, nincs mentség azok számára, akik révén a hangversenyterem néha olyan, akár egy kórházi osztály, járványos hurut idején. Aki beteg, maradjon otthon, az ágyban, minek fertőz meg másokat?

2.   Zene közben ne szólj senkihez.

3.  Előadás alatt ne olvasd az ismertető szöveget. Ezt előtte tedd meg vagy utána, mert másokat rendkívül zavar. Elsötétített hangversenyteremben vagy színházban az ilyen bűnözőknek szerencsére nincs sok esélyük.

4.  Ne csomagolj ki édességet, cukorkát. Bár ezt épp a köhögés ellen teszed, zörgése legalább olyan hangos és zavaró.

5.  Előadás alatt ne távozz, és ne csapd be az ajtót.

Hirtelen rosszullét, a toalett azonnali használatának elhalaszthatatlan sürgőssége, az utolsó busz vagy metró elszalasztásától való félelem meggyőző érvek ugyan, ám nehéz mentséget találni bizonyos amerikai zenekari bérlettulajdonosoknak a hangversenyek második feléről való rendszeres kivonulására.

6.  Ne énekelj, ne vezényelj – se kézzel, se lábbal. Ez nem a te dolgod!

7.  Ha kottából követed az előadást, ne lapozz hangosan. Roppant dicséretes erény, ha tudsz kottát olvasni, de zavarod vele a szomszédaidat, sőt, még az is megeshet, hogy a pódiumon ülő előadó úgy érzi, mindmegannyi Beckmesser veszi körül. A dalestek énekeseinek és zongorista partnereiknek – szegényeknek – el kell viselniük a több száz, szöveget olvasó ember egyszerre való lapozása okozta roppant kellemetlen zajt.

8.  Ne fotózz, főleg villanófénnyel ne. Ez majdnem olyan rossz, mintha lőnél a zongoristára. (Persze még ez is: ne lőj a zongoristára, kérlek!)

9.  Ne csinálj hangfelvételeket, ha nincs rá felhatalmazásod valamennyi érdekelttől, beleértve a hatóságot. Ezenkívül kapcsold ki a mobiltelefonodat és digitális órádat. Legjobb, ha ezeket el sem hozod, vagy be sem szerzed!

10. Ne tapsolj túl korán!

Ez rendkívül fontos. Vannak művek, amelyek látványosan, azonnali lelkes fogadtatásra ingerelnek. Ilyen néhány Beethoven-szimfónia, Csajkovszkij 4.-je és 5.-je, Brahms g-moll zongorás kvartettje. Számos másik darab viszont csendben végződik, és további csendet igényel. Az elmélkedés és teljes odaadás e pillanatait könyörtelenül szétrombolja az idő előtti taps. Bach Goldberg-variációi, Beethoven utolsó szonátái közül az op. 109 (E-dúr) és 111 (c-moll), Schubert Die schöne Müllerin és Winterreise (Téli utazás) című dalciklusai, Schumann Dichterliebe (A költő szerelme) sorozata, Wagner A walkür című operája, Mahler 9. szimfóniája tartozik ebbe a csoportba, de vég nélkül folytatható a sor. Mind olyan mű, amelynek lételeme ez a végső szent elnémulás.

Egyes emberek felvágnak vele, milyen okosak és képzettek: ők pontosan tudják, mikor van vége egy-egy darabnak. Holott idő előtti tetszésnyilvánításukkal azt bizonyítják, hogy abszolute semmit sem fogtak fel a kompozíció szellemi üzenetéből.

Bizonyos művek, így Bach passiói, Mozart Requiemje vagy Sosztakovics 15. vonósnégyese után egyszerűen tilos a taps. Be szép is volna, ha ilyenkor mindnyájan csendben felállnánk néhány másodpercre. Mi tapsolnivaló van az ilyen zenék után?

Őszinte tisztelettel:

Johann Sebastian Bach, Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Franz Schubert, Robert Schumann, Fryderyk Chopin, Felix Mendelssohn-Bartholdy, Richard Wagner, Johannes Brahms, Claude-Achille Debussy, Leoš Janaček, Bartók Béla.

Utóirat.

Alulírottak tökéletesen tisztában vannak azzal a szomorú ténnyel, hogy fentieket éppoly kevéssé fogják betartani, mint ama „másik”, híresebb tízparancsolatot. Hogy a hallgatóság továbbra is fog köhögni, beszélgetni, olvasni, cukorkákkal zörögni, távozni és ajtót csapkodni, énekelni és vezényelni, lapozni, villanófénnyel fotózni, kalózfelvételeket készíteni, bekapcsolt mobiltelefonokkal és digitális órákkal jönni, továbbá idő előtt tapsolni.

Firenze, 1998. október"

(Schiff András: A zenéről, zeneszerzőkről, önmagáról – Vince Kiadó, 2003, ISBN 963 9323 99 3)

Szólj hozzá!

Címkék: hangverseny tízparancsolat köhögés Schiff András Johann Sebastian Bach

süti beállítások módosítása